島崎 信×萩原 健太郎 クロストーク vol.2
「民藝の巨匠たちから、住まいづくりを学ぶ」前編

島崎このセミナーは、住まいをつくるにあたって、どういうことを考えたらいいか、というのがテーマですが、そういうかたいことだけではなくて、いろいろな雑学、違う切り口の話もできれば、参考になるんじゃないかと思っております。

前回も申し上げたように、良い建築家、良い工務店に頼めば、良い家ができるというのは妄想です。この地球上で、あなたが建てられる家というのは、唯一のものなんです。住まい方というのは、家族によって違うんだから、住まい手が自らの住まい方を考え、その希望を設計者に伝え、それに耳を傾けてくれる設計者と取り組む。ル・コルビュジエとか、アルヴァ・アアルトが良いとか言う人は相手にしない方がいいんです（笑）。あれは、向こうの国、風土でのことなんだから。

今回は「民藝」をやるんですが、民藝というのは、すでに柳宗悦とそのグループがやったことです。もともとは、関東大震災で柳宗悦が京都へ移住したときに、東寺の朝市に行って、昔から使われている皿とか、茶碗とか、いわゆる「下手物」を見て、美を感じ、集め始めたことから始まっています。庶民の生活のなかで、日常的に使われてきたもの、デザイナーがつくったものでもブランドでもないもの、そういうもののなかにこそ美しさがある、と。それらに民衆的工藝品、略して「民藝」というスタンプを押したわけです。

萩原柳宗悦のプロフィールは、次の通り。
「民藝運動の創始者。思想家。東京都港区生まれ。学習院高等科在学中に、雑誌『白樺』の創刊に参加。1913（大正2）年、東京帝國大学（現在の東京大学）を卒業。その後、朝鮮陶磁に心惹かれる一方、国内の手仕事を調査、蒐集するなか、無名の職人がつくる下手物のなかに美を発見します。そして25（大正14）年、【民藝】の新語を生み出し、民藝運動を本格的に始動。36年、日本民藝館が開館すると、初代館長に就任しました。『工藝の道』『民藝とは何か』『手仕事の日本』など、多数の著書があります」

日本民藝館のちょうど向かいに、「日本民藝館西館」と名づけられていますが、旧柳宗悦邸があります。栃木県から移築した石屋根の長屋門と、それに付設した母屋から成り立っていて、日本民藝館の開館の1年前の1935年に完成しました。柳が自ら設計を手がけていて、72歳で亡くなるまで生活の拠点としました。今も公開されていて、見学することもできます。

萩原河井寛次郎のプロフィールは、次の通り。
「陶芸家。島根県安来市生まれ。1910（明治43）年、東京高等工業学校（現在の東京工業大学）窯業科に入学。そこで出会った濱田庄司とは、終生の友となりました。14（大正3）年、京都市立陶磁器試験場に入所し、おもに釉薬の研究に励み、20（大正9）年には、現在の【河井寛次郎記念館】の場所に、住居と窯を構えます。当時は、東洋古陶磁を意識した雅やかな作品に取り組みましたが、24年に濱田を介して柳宗悦と出会ったことで、【用の美】を大切にした作風に一変します。陶芸については、とりわけ釉薬と型物に秀でたほか、木彫、金属、書などにおいても才能を発揮しました。民藝運動においては、全国の窯場に足繁く通い、実践的な指導を行いました。島根の出西窯や兵庫の丹波立杭焼など、特に西日本の窯場には大きな影響を与えました」

柳は陶芸家ではなかったので、柳が理想とするうつわを、河井と濱田がかたちにしていった、というイメージです。

島崎柳宗悦が最初に親しくなったのは、バーナード・リーチでした。それでリーチが濱田庄司と親しくなり、イギリスのセントアイブスに連れて行ったりするのですが、その後、濱田から河井寛次郎を紹介されて、人間的にもすばらしいということで付き合うようになりました。それからは、濱田と河井の2人が柳を支えるようになりました。

萩原河井の拠点が、京都の五条坂にあって、現在、河井寛次郎記念館として公開されています。建物のみならず、館内の家具や調度類も河井のデザイン、あるいは蒐集によるもので、それぞれ個性を発揮しつつも、不思議な統一感を生み出しています。河井の本分は陶芸ですが、書や金工など、さまざまなものを手がけた人なんですね。

写真をお見せすると、通りは意外と狭いです。車一台がようやく通り抜けられるほどの路地にあります。

島崎京都ですから、奥が広いんですね。

萩原こちらに移り住んだのは1920年頃といわれていますが、今の建物は1937年に建てられたもの。配置図を見ると、先生がおっしゃったように奥に広い、縦に長い建物です。

受付を右に入ったところが、囲炉裏がある居間のようなスペース。囲炉裏に吊るされた自在鉤も河井の設計です。京町家風の外観に対して、なかは太い柱や梁など重厚なつくりになっています。

萩原2階の一角が河井の書斎になっていて、壁には河井が詠んだ歌が貼ってあります。「仕事のうた」という歌ですが、河井が深くかかわった郷里の島根の出西窯では、今でも朝礼で詠まれるそうです。
ちなみに、こういう歌です。

島崎柳にしても、河井にしても、この人たちの住まいやしつらえを見ていますと、ある意味ではいい時代に暮らしておられたなあ、と思いますね。どういうことかというと、今日のコマーシャルのように、社会から押しつけられるようなことがない時代だったわけです。自分の目で見て、気に入ったものを置くということに徹しているわけですね。あるオランダ人が私におもしろいことを言いました。
「日本人というのは、盆栽から始まって、庭園などの景色にしても、美しいものにすごく敏感ですね。しかし、醜いものについてはすごく鈍感ですね。だから、身辺に醜いものがあっても、なんとも思っていない。昔の人は、敏感なところを通していて、ほんとうに豊かな暮らしをしていたんですね」
豊かな暮らしというのは、ブランドとか、お金で測るものではないんですね。自分の目に適った、愛着のあるものに囲まれた暮らしを、豊かな暮らしというのだと思います。

柳宗悦、河井寛次郎を見てみると、やはり見る目を持っていたということだけではなくて、生活をする姿勢というものにスタンディングポイントを持っていたんですね。だから、自分で集めるだけではなくて、場合によってはつくらせるということもしていたのでしょう。

萩原最後の3人目が、吉田璋也です。